L’Annecy Animation Festival, ora in pieno svolgimento, offre un vivace mix di anteprime mondiali e proiezioni uniche rivolte sia agli appassionati di animazione che ai dirigenti del settore. Per questi ultimi, i MIFA Feature Pitch rappresentano senza dubbio il fulcro del festival.
Presentando progetti di registi indipendenti di tutto il mondo, queste attesissime sessioni di presentazione fungono costantemente da trampolino di lancio, dal premio Oscar “Flow” a “Kirikou” di Michel Ocelot e al vincitore del premio César “Chicken for Linda!”
Da straordinari progetti stop-motion e pionieristici a nuove collaborazioni transcontinentali, ecco un elenco dei cinque titoli che si sono distinti ai MIFA Features Pitches di quest’anno, tagliati tra le oltre 200 candidature che Annecy riceve ogni anno.
“Viandanti del tempo”, (Perù)
Mariano ritorna nella sua piccola città dopo la morte del padre nel film d’esordio in stop-motion di Siwar Peralta. Dimenticando il legame con la terra, Mariano risveglia il Ch’iqmi, una forza oscura che corrompe la sua gente. Guidato dai suoi antenati e dalla sua comunità, intraprende un viaggio di guarigione e memoria per ristabilire l’equilibrio.
Prodotto da Valeria Salinas (Pachakuti) con il sostegno del fondo peruviano per lo sviluppo cinematografico, “Wanderers of Time” potrebbe diventare il primo lungometraggio in stop-motion del Perù. “Al di là del film”, ha confessato Peralta, “il nostro progetto ‘Pachapuriqkuna’ è anche un modo per riconnetterci con la nostra conoscenza e ricordarla in questo mondo travagliato”. Lavorando con le comunità amazzoniche locali, il team sta portando il cinema, sia proiezioni che laboratori, a bambini e adulti lungo il fiume.
Unendo temi di conservazione ambientale, difesa degli indigeni, inclusione e rispetto per la natura intrisi di filosofia andina, “Wanderers of Time” spera anche di potenziare l’industria dell’animazione locale. “Attraverso esso”, ha aggiunto Salinas, “miriamo a costruire un canale stop-motion sostenibile che ci aiuterà a creare più film e a insegnare e coltivare gli artisti locali, i nostri futuri talenti”.
“E quel giorno…” (India)
Da bambino, Parth, 10 anni, brilla solo quando indossa il suo costume da supereroe e diventa Synapse Son, un guardiano della natura. Una sera piovosa, i suoi genitori lo portano a un ricevimento di nozze, dove la famiglia si riconnette con parenti e amici. Durante i festeggiamenti, un incidente inaspettato rischia di cambiare in peggio il corso delle loro vite.
Un film d’animazione indiano che combina animazione 2D e su carta, “And on That Day…” è attualmente in fase avanzata di pre-produzione, con i gemelli Kushal e Kushagra Kishore che portano questo progetto ad Annecy con dedizione, energia comunicativa e inquadrature dinamiche che ricordano gli spettacoli televisivi di supereroi degli anni ’90.
“Per noi, l’essenza stessa del nostro film non sta nei supereroi. Sta nel fatto che la vita come la conosciamo è solo un insieme di eventi casuali che accadono uno dopo l’altro”, hanno aggiunto i due. “Cerchiamo di trovare un significato, ma a volte la vita non ha senso. E in questi casi, l’unica cosa che possiamo fare è andare avanti e continuare a vivere.”
Il team è alla ricerca di partner che contribuiscano a promuovere questa storia universale ambientata a Delhi, una città raramente vista sulla scena mondiale dell’animazione.
“La capanna dello zio Jo” (Francia-Belgio-Lussemburgo)
Nel 1967 scoppia la Guerra dei Sei Giorni nell’Asia occidentale. Allo stesso tempo, Mina manda la figlia Lili, di 9 anni, dalla Tunisia al sobborgo parigino di Saint-Denis. Infelice in questo esilio forzato, la giovane riscopre gradualmente il gusto della vita in un tetro quartiere di edilizia popolare, insieme allo zio Jo, creando un giardino e mettendo nuove radici.
Una coproduzione Francia-Belgio-Lussemburgo che riunisce lo storico studio francese Folivari, il produttore premio Oscar Take Five e l’acclamata società Doghouse Films, “Uncle Jo’s Cabin” adatta il libro omonimo di Brigitte Smadja. La sua storia ha avuto una profonda eco presso Catherine Blanc-Maurizi, produttrice di Offshore, che ha presentato il progetto ai partner sopra menzionati e ha coinvolto anche i co-registi Maud Garnier e Marc Robinet.
“Vogliamo trasmettere con questo progetto la possibilità reale di vivere insieme”, ha spiegato Garnier. “Visivamente, realizzeremo un film lussureggiante e colorato che unisce animazione 2D, pittura digitale e filmati di riferimento con azioni dal vivo per rendere ‘La capanna dello zio Jo’ memorabile sia per i bambini che per i genitori.”
Parte del programma di residenza del Festival di Annecy due anni fa, il progetto ha ricevuto da allora un forte sostegno dal CNC National Film Board francese e ha già a bordo un distributore per la Francia con Gebeka Films.
“L’ascesa di Ying Ge” (Cina-Francia)
Una coproduzione sino-francese unica nel suo genere, “Rise of Ying Ge” è stata presentata il 24 giugno ad Annecy dal regista Denis Do e dal produttore Sébastien Onomo (Special Touch Studios).
Questo film d’animazione 2D/3D di 100 minuti racconta di Lucie, una giovane ragazza che vive nella Chinatown di Parigi e deve accompagnare i suoi genitori in Cina per partecipare al funerale di suo nonno. Mentre sviluppa una passione per la danza Ying Ge, una forma di danza popolare cinese di cui suo nonno era un maestro, Lucie viene trascinata in un mondo fantastico dove scopre la vera essenza di quest’arte e l’eredità che suo nonno ha lasciato. “Il film intreccia due trame che si richiamano a vicenda”, ha spiegato Do, “entrambe rispondono in modo diverso allo stesso problema: il dolore di Lucie e la sua lotta per mantenere l’eredità di suo nonno”.
Con un budget previsto di 11,3 milioni di dollari suddiviso tra Francia e Cina e 2,8 milioni di dollari già garantiti in Cina, il team arriva ad Annecy alla ricerca di tutti i tipi di partner per garantire finanziamenti e avviare la produzione entro il 2028.
“La fabbrica oltre la collina”
In un villaggio isolato, l’arrivo di enigmatici outsider divide la comunità. Determinati a capire cosa sta realmente accadendo, due adolescenti iniziano un’indagine che li porterà a sfidare gli invasori, il conformismo della loro città e le proprie incertezze.
Diretto dal direttore dell’animazione Ricardo Kump e dal regista live-action Lucas Abrahão e rivolto ad adulti e adolescenti, il film digitale 2D presenta adattamenti dell’omonimo romanzo di JJ Veiga. Presentato al Ventana Sur nel 2024, il progetto approda ora al MIFA con un ampio sviluppo visivo, uno storyboard quasi completo e l’animatic già in cantiere.
“Il film non è più un’idea”, ha sottolineato Lucas Pelegrino, produttore esecutivo della brasiliana LPB Content. “È un progetto a cui sono molto legato perché unisce il mio amore per la campagna e per le storie di genere.”
Portando questa coproduzione brasiliano-spagnola ad Annecy, Pelegrino è alla ricerca di coproduzioni e partner internazionali che possano aiutare a portare questa storia a un pubblico globale.
“Lucas Abrahão ed io siamo entrambi cinefili hardcore”, ha aggiunto Krump, “ed essere in grado di fondere horror, commedia nera e un’atmosfera inquietante ci permette di giocare e di adattarci, realizzando insieme il miglior film possibile”.
Tutte le informazioni sui 10 Feature Pitch del MIFA sono disponibili sul sito web di Annecy, comprese le interviste video con le squadre e le anticipazioni.
