Il presidente della Sony Pictures e veterano di Hollywood Tom Rothman vede lo straordinario successo di “Obsession” e “Backrooms”, due film realizzati e visti dalla Gen Z, sia come una “grande opportunità” per la Hollywood tradizionale sia come un punto di svolta epocale per l’industria in linea con gli anni ’70 e l’inizio degli anni ’90.
“Questo terremoto giovanile alimentato da YouTube è semplicemente una confluenza casuale di eventi? O fa presagire un ribaltamento dello status quo di Hollywood? In realtà, è un po’ entrambe le cose”, ha scritto Rothman in e editoriale per il New York Times. “In effetti, nonostante il timore che i barbari di YouTube siano alle porte, questa è invece una grande opportunità per la Hollywood tradizionale. Inoltre non è necessariamente un ripudio del modo in cui opera attualmente l’industria. In molti modi, è una conferma.”
Rothman ha affermato che il momento rappresenta una “riempimento creativo” dell’industria, più o meno come gli anni ’70 inaugurarono un’era di giovani registi come Steven Spielberg, Martin Scorsese e George Lucas e gli anni ’90 videro artisti del calibro di Quentin Tarantino e Steven Soderbergh sconvolgere Hollywood con l’ondata indie.
Il dirigente ha sottolineato che A24 e Focus Features, i distributori di “Backrooms” e “Obsession”, sono “discendenti diretti” della trasformazione di Hollywood operata dal movimento del cinema indipendente.
“Questi registi sono molto giovani, ma ciò che conta non è l’età cronologica quanto uno spirito iconoclasta, un istinto per ciò che il pubblico vuole ma non ottiene e, ovviamente, il talento”, ha continuato Rothman.
“È anche rilevante – e incoraggiante per gente come me – riconoscere che, mentre ‘Iron Lung’ è stato effettivamente auto-distribuito, i maggiori trionfi di ‘Obsession’ e ‘Backrooms’ arrivano grazie alle strutture e al supporto istituzionale.”
Il presidente del Sony Motion Picture Group ha elogiato il marketing dei due film, guidato da A24 e Focus, per aver alimentato i loro successi al botteghino.
“L’integrazione della creatività indipendente con l’influenza dell’industria è una buona cosa a tutto tondo. Offre visibilità e aiuto a nuove voci, dando loro maggiore visibilità e opportunità, e promuove il tipo di originalità di cui Hollywood ha un disperato bisogno”, ha detto Rothman, elogiando anche Greta Gerwig e Ryan Coogler come registi millenari le cui nuove prospettive hanno portato nuovo pubblico.
“Ugualmente importante, sia per l’ecosistema dell’industria che per il pubblico cinematografico, i benefici di questa simbiosi vanno in entrambe le direzioni. La risposta entusiasta del pubblico a questi nuovi stili creativi porta a cambiamenti in cosa e come i film vengono realizzati all’interno del sistema”, ha detto, concludendo affermando che il suo studio sta setacciando YouTube alla ricerca della prossima sensazione, ma aggiungendo che sarà importante per gli studi “imparare da” questa prossima generazione di registi oltre a edificarli.
