I pilastri britannici come George MacKay si stanno rapidamente abituando a rispondere alle domande sulle voci sul casting di James Bond, con tutti, da artisti del calibro di Tom Francis al co-protagonista di “Rose of Nevada” di MacKay, Callum Turner, secondo quanto riferito, vengono presi in considerazione. Ma per l’attore di “1917” e “Pride”, innamorato del “processo” del cinema – e abituato a trasformarsi – c’è un ruolo di 007 completamente diverso che gli piacerebbe interpretare.
“Mi piace molto l’idea di un cattivo – forse uno e basta, mastica un po’ lo scenario, entra a farne parte, ottieni le scene migliori e poi vieni ucciso!” MacKay racconta Varietà con una risata.
MacKay non ha ancora interpretato il ruolo del cattivo in un film di successo, ma è quella volontà di mettersi costantemente alla prova che lo rende uno degli interpreti più formidabili e costanti del Regno Unito. La sua inquietante interpretazione nel nuovo film di Mark Jenkin “Rose of Nevada”, uscito nelle sale questo fine settimana da 1-2 Special, lo porta in luoghi più oscuri che mai; il suo personaggio, Nick, cerca disperatamente di mantenere la sua famiglia, mentre Liam (Turner) cerca disperatamente di sfuggire al passato. Dopo essere andati in mare a pescare, viaggiano accidentalmente nel tempo indietro fino a 30 anni fa. Al ritorno a terra, tutti nel villaggio della Cornovaglia locale presumono che si tratti di una coppia di pescatori che in realtà sono scomparsi.
Guardare gli ultimi due film di Jenkin, “Bait” del 2019 e “Enys Men” del 2022, ha attirato MacKay verso il suo stile distintivo. “Voglio provare quanti più modi diversi di lavorare possibile per imparare e migliorare”, afferma. “Sapere che Mark ha, in primo luogo, un processo di realizzazione cinematografica molto specifico, e che il film stesso è così profondamente intrecciato con quel processo e fuso con esso: ecco perché volevo farne parte.”
Il processo di realizzazione del film è stato unico poiché Jenkin ha girato su pellicola 16mm con una fotocamera Bolex, dando agli attori solo 27 secondi per girare le scene alla volta: sicuramente un cambio di ritmo rispetto alle lunghe riprese di “1917”. In aggiunta a ciò, tutto l’audio è stato registrato in post. MacKay afferma che queste condizioni lo hanno costretto ad essere “preciso” come artista.
“A volte lavori con un regista che incoraggia o ha un processo che ti permette di offrire ogni interpretazione, quindi torni a casa alla fine della giornata con la sensazione di: ‘Non so quale sceglieranno’. Ma mi sentivo come se avessi fatto tutto (qui)”, dice MacKay. “Hai un vero senso di appartenenza perché ci hai provato… questa versione mi è stata affidata, quindi questa è la mia scelta. Ecco qua. Non mi vergogno di nascondere la mia scelta all’interno di altre nove versioni.”
Sebbene MacKay avesse incontrato Turner solo brevemente prima di “Rose of Nevada”, entrambi gli attori sono nati a Londra, possono orgogliosamente definirsi candidati ai BAFTA e spesso si trovano nella stessa cerchia di amici e colleghi. Quindi forse essere co-protagonisti è sempre stato il destino.
“Ammiro la sua ambizione, le sue scelte e il lavoro che sta svolgendo e di cui vuole far parte”, afferma MacKay. “Secondo solo a Mark, è probabilmente il più grande cinefilo che abbia mai incontrato. Non c’è un film che non abbia visto e anche quella è stata una lezione in termini di conoscenza dell’argomento. Rispetto sempre le persone esperte in quello che fanno.”
Quando si trattava di interpretare i loro personaggi e di entrare nel flusso, MacKay dice che non ne parlavano molto: “Era tutto abbastanza gutturale e naturale”. Imparare a pescare, tuttavia, era una storia diversa.
Steve Tanner
“Per fortuna, il mio personaggio era inetto come pescatore, quindi ho potuto abbracciare la mia inettitudine ed essere un novellino”, dice MacKay ridendo. Lo stesso non si può dire di Turner.
Per catturare le intense scene di pesca nell’oceano, è stata fatta una “semplice magia cinematografica” per far sembrare che la barca si stesse muovendo. “Ma per la maggior parte delle sequenze di pesca che stavamo girando, stavamo issando quelle reti”, aggiunge MacKay. “Quegli argani stavano andando, stavamo sventrando il pesce. In un certo senso, non devi immaginare o intellettualizzare. Devi solo svolgere il compito che hai di fronte. “
MacKay in genere si ritrova attratto da personaggi complessi. Nick, d’altra parte, è molto diretto: “È un ragazzo semplice. Ricordo di aver scritto la mia sceneggiatura in Cornovaglia, è stata tradotta: ‘È quello che è.’ Ha una famiglia, cercherà di trovare un lavoro per sfamare la sua famiglia; non è particolarmente bravo in questo, ma farà del suo meglio. È stato sempre un gol molto semplice in una situazione straordinaria”.
Liam arriva ad accettare questa nuova realtà, accogliendo una famiglia che non è la sua, lasciando Nick a vivere questo accidentale viaggio nel tempo in completo isolamento: “È orribile solo perché vivi il film con Nick, e poi non è così orribile perché Liam sta effettivamente cercando quello. Ha donato questa cosa, non sai perché, ma non l’ha trovata nella sua vita. È una cosa amorevole che le persone con cui si imbatte lo accettino con una sorta di tranquillità sapendo che forse non è chi dice di essere? Oppure è una cosa orribile e pericolosa?”
“Non ho alcuna risposta, ma penso che la scarsa scrittura di Mark lo rifletta”, aggiunge. “Ironicamente, è la scarsità e il tipo di rigore e crudezza della scrittura che consentono molte più interpretazioni effimere e fluide.”
Il ruolo da protagonista in “Rose of Nevada” continua il percorso di MacKay di lavorare su progetti più indipendenti e d’essai. Dopo il suo ruolo rivoluzionario nel film del 2019 “1917”, nominato a 10 Oscar e incassato 384 milioni di dollari in tutto il mondo, MacKay ha trovato il suo ritmo in film come il neo-noir queer “Femme”, l’eccitante fantascienza cerebrale “The Beast” e il musical sulla fine del mondo “The End”.
Anche se, come “La rosa del Nevada”, questi film sfidano ogni categorizzazione. MacKay spiega la logica alla base dei ruoli che sceglie: “Alla fine, la realizzazione del film, indipendentemente dal fatto che venga visto o meno da quante persone, è una ricerca molto personale. Quindi sto semplicemente seguendo il mio istinto in termini di ciò che trovo eccitante, importante o sconosciuto. Questa è stata la cartina di tornasole, davvero. E poi è un po’ una lotteria su ciò che colpisce nel segno, o meno, in termini di successo commerciale.”
Successivamente, MacKay interpreterà il ruolo di Edward Ferrars nell’ultimo adattamento di “Ragione e sentimento” di Jane Austen, al fianco di Daisy Edgar-Jones, Caitriona Balfe e Fiona Shaw. Al di là della storia, ciò che ha entusiasmato di più MacKay nell’unirsi a quel film è stato lavorare con la regista Georgia Oakley, che ha fatto il suo debutto alla regia con l’acclamato film indipendente “Blue Jean”.
“È dannatamente fantastico, un film meraviglioso. In un certo senso, quando ho visto ‘Blue Jean’, sapevo che quando ho avuto l’opportunità di leggere la sceneggiatura di ‘Ragione e sentimento’ e che Georgia l’avrebbe diretta – nessun gioco di parole – la sua sensibilità di regista sembrava così corretta per questo”, dice MacKay. “E in un certo senso, i temi del film con le regole che le persone hanno, o la società ha, su chi e come si ama e le cose che sono legate a un sentimento puro. Mi sembrava molto giusto che Georgia lo dirigesse… ne ho visto un taglio e sono davvero elettrizzato”.
“Rose of Nevada” è attualmente proiettato in sale limitate.
