“Fallout” di Prime Video, sviluppato da Graham Wagner e Geneva Robertson-Dworet e prodotto da Lisa Joy e Jonathan Nolan, è ambientato in un mondo selvaggio e post-apocalittico pieno di cavalieri che indossano tute robotiche, mutanti immortali (conosciuti come ghoul nel gergo dello show) e, come introdotti nella seconda stagione, mostri giganti e demoniaci (Deathclaws, nel linguaggio di “Fallout”).
Lo spettacolo, basato sulla serie di videogiochi pubblicata da Bethesda, è pieno di azione e pericolo. In altre parole, è un buffet per la squadra di stuntman di uno spettacolo.
Casey O’Neill, coordinatore degli stuntman dello show e regista della seconda unità, inizia a pensare alle acrobazie fin dall’inizio. “Stai solo cercando di prendere quello che c’è sulla pagina e anche di aumentarlo un po’”, ha detto O’Neill a TheWrap. “Mi piace sempre leggere ‘Fallout’ script. Lo leggi tutto d’un fiato, perché è sempre così emozionante e interessante, e poi vederlo messo sullo schermo è ancora più gratificante. Ho realizzato molti progetti che probabilmente non ho nemmeno visto, ma di questo show sono un grande fan. È davvero molto gratificante, sicuramente.
Per la seconda stagione, O’Neill ha detto che una delle sfide più grandi è stata l’armatura potenziata indossata dal membro della Confraternita d’Acciaio Maximus (Aaron Moten). Gli stuntman devono essere magri per adattarsi alla tuta, che secondo le sue stime pesa circa 100 libbre. Devono far prendere vita alla tuta, anche eseguendo acrobazie mentre sono appesi ai cavi.
“Sopravvivere alla fine della giornata è una cosa fisica piuttosto faticosa”, ha detto O’Neill.
Gli altri ostacoli significativi per la seconda stagione sono stati i Deathclaws, che vagano per una New Vegas desolata e sbiancata dal sole e ti mangeranno vivi.
Sul set c’erano Deathclaw fisici, progettati e controllati da un team della Legacy Effects, uno studio fondato dai luogotenenti del leggendario mago degli effetti Stan Winston dopo la sua morte nel 2008. Anche in questo caso, uno stuntman era all’interno della creatura per “dare vita al Deathclaw”.
O’Neill ha definito i due abiti elaborati “sicuramente le cose più impegnative da mettere sullo schermo e farle sembrare belle”.
Sia con le tute meccaniche che con i Deathclaws, O’Neill è stato responsabile di infondere a quei personaggi una vera personalità in modo che tu possa leggerli emotivamente, anche se nessuno dei due ha caratteristiche lontanamente umane.
“Che si tratti di cavi o di combattimenti, i costumi sono costruiti specificatamente attorno a una persona e devono assumere i manierismi di quell’attore”, ha detto. “Stanno solo imparando: ‘Questo è il ragazzo sciocco o questa è la persona forte lì dentro che sa come usare la tuta.'”
I Deathclaws, ha osservato O’Neill, erano ancora più complicati perché i personaggi nascono dalla collaborazione delle squadre degli effetti visivi, degli stuntman, dei cavi e dei burattini. “Si tratta di mettere insieme tutti questi pezzi per far sì che i movimenti sembrino corretti e per far emergere il carisma del personaggio sullo schermo in modo che sembri credibile”, ha detto.
Inoltre, poche serie in streaming hanno più azione di “Fallout”, cosa che ha tenuto O’Neill e il suo team sulle spine. (A differenza di molte serie in streaming, che impiegano anni per pubblicare le nuove stagioni, la seconda stagione di “Fallout” era su Prime Video appena un anno dopo il primo.)
“La sfida più grande, quando c’è molta azione in ogni episodio, è cercare di rimanere davvero creativi e tenere il passo”, ha detto O’Neill. “Sovrapponiamo le prove quando possiamo, o lavoriamo con gli attori se stanno imparando le coreografie per i combattimenti quando sono disponibili, questo genere di cose. Man mano che la stagione va avanti, diventa un po’ più difficile mettere insieme i pezzi, perché la macchina è già in movimento.”
E la macchina non si fermerà tanto presto: O’Neill sta già lavorando alla terza stagione. “Sono in fase di preparazione proprio adesso, sto esaminando le sceneggiature”, ha detto. “Poi inizieremo il processo di prova. Sono super entusiasta e, proprio come ho detto, ho letto le sceneggiature e sono così belle e interessanti che ti catturano subito.”
Una versione di questa storia è apparsa per la prima volta nel numero drammatico della rivista di premi TheWrap. Leggi di più sul problema qui.
